美術教師要樹立優良學風，刻苦鉆研業務，不斷學習新知識，探索教育教學新規律，鉆研教材，寫好每一個教案，上好每一堂課，多聽同組同事的課，那么你有什么美術新教師個人總結嗎？下面是小編為大家收集有關于美術新教師個人總結，希望你喜歡。
回顧這個學期所從事的美術教學工作，雖然課時不多，但每節課都認真地備課、上課、反思。當然在工作中我享受到收獲喜悅，也在工作中發現一些存在的問題。我所收獲的我會用于下個學期的工作中，在以后的工作中我將把遇到的問題想辦法解決。現將本人本學期的工作總結如下：
由于學校的工作比較多，我對德育有了更加深刻的認識，我認為作為一名美術教師在課堂上對學生進行德育滲透比專業知識的傳授更重要。因此，我在教學的每一個環節中都嚴格要求自己，關愛每一個學生，首先要相信每一位學生，尊重學生，關愛學生，要讓學生接受我，自然而然就接受了我的教學，并能主動的參與學習，正如古人所說“親其師，信其道”。
在課堂教學中我根據美術教學的內容和學生的特點，充分調動學生參與小組合作學習，主動參與交流合作，勇于展示自己，同時以靈活多變的教學形式和輕松自然的課堂氛圍引導學生學習美術，讓每一個學生在我的課堂上都能體驗成功的快樂，從而更加自信的參與到下組合作學習當中去。
另外，作為一名鄉村教師我還注重充分利用鄉土自然環境讓學生熱愛自然感受自然，感受生活，感悟藝術源于生活又高與生活與自然的藝術美。如開展繡葫蘆、做泥塑利用鄉土素材充分挖掘學生的審美 潛能和動手能力。讓他們體驗到自己生活環境之美，從而熱愛自己的家鄉熱愛自己的生活，讓學生生氣勃勃地投入到學習美術中。
本學期，我認真輔導學生參與市鎮組織的繪畫及設計制作大賽，在科幻畫比賽中取得了可喜的成績，輔導的5名學生有3名獲獎，其中2名是市級二等獎。參加比賽不僅能提高學生的能力與水平，對于輔導教師也是一種考研與提升，在以后的工作中一定要積極參加各項與美術有關的比賽，并且在校內利用良好條件多舉行和美術有關的活動，如繪畫比賽，手工創作等等，創造良好的藝術氛圍，陶冶師生情操。
在小組合作教學過程中我收獲了許多的經驗當然也有許多的不足，面對不足我不斷地學習總結，學會更多、更好的教學方法運用到小組合作學習的教學中去，讓學生保持他們繪畫、創作中的天真、質樸、充滿趣味想象藝術風格的同時提高學生作品的的質量與品位。
我相信只要不斷提高自身的道德素養，努力提高教學業務水平，一定能夠成長為一名優秀的美術教師。
歲月如梭，轉眼間一個學期就過去了。在這一學期中，我擔任一、四、五年級的美術教學工作。在這半年的工作中我享受到了收獲與喜悅給我帶來的快樂，也在工作中發現了一些令人不滿意的問題。現就這一學期中我所擔任的美術課教學工作總結如下：
一、貫徹落實教學計劃，推廣素質教育：
本學期我認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育;教學中我認真遵照《小學美術課程標準》要求，以身作則，言傳身教，親自示范，細心指導，按時保質保量地完成教育教學工作。著重提高學生素質與能力，加強學生自己的動手能力。
二、注重美術教學過程：
在教育教學工作中，我認真遵照《課程標準》的要求，遵循美術教育原則，根據學校的學科教學要求以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時，在課堂上認真上好每一節課，把自己的美術知識盡心盡力地傳授給學生，使學生學到一定的基礎知識，掌握了一定的美術方面的基本技能和技巧，使學生提高審美能力。在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。利用媒體展示，講述名人故事等，我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程的內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使之轉化成持久的情感態度。此外，將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟到了美術的獨特魅力。
為使學生形成基本的美術素養，在美術教學中，我更注重面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力;為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定了良好的基矗因此，我選擇了基礎的有利于學生發展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內容，收到了良好的效果。
三、注意自身素質的提高
課堂之余，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式總之，在這一學期的教學工作中，通過扎實的工作，不懈的努力，培養了學生對美術的興趣與愛好;訓練了學生的美術表現方法和技能;培養了學生健康的`審美能力和情操;提高了學生的觀察、想象、思維和創新能力，成績顯著。但尚有不足之處：
一是關照差生不夠，還有少數個別學生的作品不理想;
二是課堂不夠嚴謹，創新氛圍不夠濃厚。在新的學期里，我會更加關注全體學生，積極營造美術藝術氣氛，為促進素質教育的發展再作貢獻!
四、工作中的經驗和教訓
1、教師要認真貫徹本教學大綱的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基訓練的關系。在傳授雙基、培養能力過程中，加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。
2、要貫徹啟發式原則，采取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創造。
3、教師應加強示范，并充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、影片、錄像片等教學手段和現代教育技術進行直觀教學。
4、要關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質量。
5、學業考核以平時成績為主，考核可采取多種方式。
6、對學生美術學習的評價要盡可能做到態度習慣養成和知識能力發展并重，并鼓勵大膽創進和個性發揮，即著眼于實際成績，更注重未來發展。
7、美術教學要盡量注意學科間的聯系。如在講到點、線、面等概念時，可聯系數學中的相關概念來解釋。
總之，半年來，與活潑可愛、調皮自由的一年級孩子相處，磨練了我的性格，鍛煉了我的耐心。在教四五年級的孩子美術時，他們的創造力與想象力，那些天真的想法，讓我在教授他們畫畫的同時，收獲了很多。在參與各科教師的聽課中，我學會了其他教師如何調動孩子們的積極性，如何吸引他們對我們的學科產生興趣的方式，這在我將來的工作中會給我奠定一個良好的基礎。今后在工作中，我會不斷在成功中吸取力量，從不足中吸取營養，在教學中，爭取新的突破。
一年級的學生剛剛進入學校，對于學校的一切事物都感到特別的新奇，同時，美術課也給他們帶來了新的發現，原來只是在紙上隨意的涂牙，可到了學校，經過學習發現原來畫筆可以畫出很多漂亮的事物來，學生也就特別的喜歡上美術課了。那么怎么樣讓學生一直保持著這份學習的積極性呢?
首先是創設愉悅的學習氛圍，讓學生感受到美術學習的樂趣。在日常的課堂教學中，我選擇了一些適合學生學習的，同時也是學生們感興趣的教學內容。然后，把進度調慢，讓學生有足夠的時間來掌握這些他們喜歡的東西。例如，在上繪畫課時，我不是給學生一個題目，規定他們去畫什么，而是給學生提一個要求，允許他們大膽的去畫、去表現自己的創作思路。并且通過多媒體使學生多欣賞多觀察，在每次上課時，對一些容易出現問題的學生進行糾正、鼓勵;而對一些畫得好的學生則進行表揚，把好的作品貼在黑板上讓大家欣賞點評，同時也可以培養學生的鑒賞能力。在手工課上，我讓學生走出課堂，到課外尋找內容。當學生看著自己的一件件作品，瞪大眼睛，或許他都不敢相信自己會做出這么漂亮的東西來，一下子學生們的積極性就上來了，學習緊張的神經也放輕松了。現在，學生的積極性提高了，而我上課也輕松了許多，或許這就是“寓教于樂”道理吧。
其次培養學生豐富的想象力，豐富的想象力對學生創作美術作品是必不可少的。沒有豐富的想象力，創作畫面就會顯得呆板，相反，當學生產生了豐富的想象力后畫面就會充滿了浪漫的色彩。例如當教師提出畫一幅幻想畫時，有的同學就會想到遨游太空畫面。這是因為低年級同學想象力的火種是比較容易點燃的，他們經歷的事情少，對世界的許多認識不得不靠想象來填補空白，在電視事業發達的今天，屏幕上各種形象更可以開闊他們的眼界。
再次激發學生對美術學習的興趣，提高學生的表現欲。興趣是學生學習美術的動力之一。教師要充分發揮美術教學的特有魅力，利用現代的多媒體教學手段激發學生對美術的興趣。例如：可以得用投影、電視大屏幕電腦播放圖像，從視覺上激發學生的學習興趣;課堂上可以播放古箏、笛子之類的音樂，從聽覺上激發。教學時，還要根據學生的年齡階段、教材的內容以及教學的環境等因素進行協調統一，激發學生的興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。
所以只有讓學生在自己高高興興地參與實踐中，才能使得他們的思維高度集中，創新的火花迸發，從而在不知不覺中把課堂知識掌握了。
本學期學校實際工作需要，我承當了五年級一個班的美術教育教學工作。現對一學年度工作總結
一、激發學生學習美術的興趣
興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
二、培養學生基本的美術素養
在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。
三、培養學生的創新意識
在美術教學中培養學生的創新意識，首先應注意保護學生的獨特的個性，并給予學生發揮個性的自由。消泯學生的個性，千人一面，是創造活動之大忌。應該鼓勵學生在個性的基礎上大膽地表現，鼓勵學生對他人的藝術作品發表自己與眾不同的見解。在思維方法上，應該注意采用與創造性密切相關的發散思維、類比思維、想象思維等。另外，美術課程中還要努力設計一些具體的程序和方法來培養學生的創新意識和創造能力。
四、重視學生的自我評價
我們今天的教育的主要任務已不是再灌溉多少現成的知識，而必須讓學生能夠拿著自己的“杯子”用自己的方法不斷地找適合于他(她)的“水”，即學會學習，形成一種“可持續發展”的學力。也就是能在新的社會發展的情境下，能夠不斷地發現社會中的或自己發展過程中存在的問題，能夠為解決這一問題去學習、尋找有用的信息，能通過分析和思考作出判斷，再創造性地設計出解決問題的方案，并在實踐的過程中不斷地反思和評價，不斷地進行改進或完善，直到這一問題的真正解決。
五、教師自身素質的培養
教學之余，我除認真參加學校及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閱了教育教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。
我認為作為美術老師應該作好以下內容：
一、首先，巧妙安排課堂教學形式，輕松教與學
愛玩是孩子們的天性，強加壓力只會抑制學生的思維發展，束縛想象力、創造力的發展，我們從低年級開始就讓學生在課中做些有益提高審美、創造美的活動，不僅僅可以活躍課堂氣氛，調動學習的興趣，還讓學生在不知不覺掌握知識，完成學習任務，提高思維創造力，樹立起“我能行”的自信性格。課業的布置要具有靈活性，給學生以充分發揮想象的空間。所以課堂教學形式的安排對一節的課的成功來說是非常重要。
二、其次，把其他學科內容帶進美術教室
1、把音樂融進美術課堂音樂的情緒感染作用是強烈的，能調動人的情緒，在美術課中相應地引用音樂教育會更好地輔助教學。在大學上油畫專業課，我們經常邊聽《藍色多瑙河》，一邊欣賞梵高動人心魄、絢爛奪目的色彩魅力，一邊為畫家潦倒、貧困孤寂的一生感嘆不已。
2、與文學相結合文學的語言環境和理解能力對學生了解繪畫的背景、和技能的學習、運用有很大的幫助，美術教師應該多引導學生看好書，多請學生表達心中所想的東西，時間長了，學生敢說、敢想了，對畫家畫作的欣賞也有東西可以說了。上國畫課的時候，教師還可以安排學生上一些為古詩詞配畫的課，積極調動學生的思維，仿佛身臨其境，帶著作品意境的整體印象，再聯想，在遐想，由此培養想象力、創新意識。
3、與身邊發生的事相結合美術來源于生活，形象地反映生活。美術課不僅是教學生教材本身的內容，重要的是教會學生用審美的眼睛去看待身邊事物及做人的道理，這種觀點已經為大多數美術教師所認可。可以根據本地方、本校的一些特殊或重要的事情及時調整教學內容。比如：實習學校舉行校運會時，可以給學生布置運動會秩序冊封面設計的作業;街道辦舉行大型的“書畫比賽”活動時，讓學生為學校設計校牌等，給學生產生一種參與的感覺，有一種“當家作主”的感覺。
三、再次，增強學生自信，使每個學生大膽的在美術教學活動中展現自己。
信心對一個人來說是十分重要的精神支柱，也是人們行為的內在動力。因此，自信心對一個人的成長非常重要。在傳統教學中把教學過程“雙主體”交互作用的活動變成教師單向地傳遞學生知識的過程。在這種狀況下，學生處于被動地適應教師教學，接受現成知識的“機器”，體會不到參與之樂。
因此在美術教學中，要重視對學生的評價，激勵不同層次學生學習美術，及時捕捉他們的閃光點。為了激勵學生表現自我，實習時，我根據學生不同的特點，讓他們在畫紙上大膽地去表現各種物體，并及時鼓勵、表揚他們，通過實踐發現學生在畫畫的時候既能自信又很富感染力與表現力。
四、最后，應培養學生創新精神。
創新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力。美術教育應責無旁貸。著名的未來學家奈斯比特指出：“處于偉大的知識經濟時代，我們最需要的是創造力……。”隨著素質教育的深化和人才觀念的更新，怎樣有利于培養學生的創造力，已成為檢驗教育教學成敗關鍵。如何在教學過程中充分地培養學生創造力呢?
我認為，應做好以下幾方面：
1、精心選編教學內容培養學生發散思維培根說：“好奇是知識的萌芽”。要選擇有利于激發學生求知欲，調動學習積極性和主動性的教學內容。
2、因勢利導、及時啟發、促進創新創新是美術的精神，藝術貴在創新。學生階段是思維和認識活動最活躍的時期，創新意識往往處于潛在狀態，萌芽狀態。少數學生的創新精神比較明顯，需要教師及時的扶植。如同一命題的作業，幾十張作業就會表現出幾十張不同面貌的畫面，那是學生創造意識和藝術才智的“閃光點”。教師要運用科學合理、有趣味的教學方法及和藹可親的態度，誠懇熱情的指導及時發現這些特點，引導學生積極發展創造想象思維和培養觀察能力。因勢利導，鼓勵學生充分發揮其創造力和想象力，促使形成寶貴的藝術個性和創造素養。
3、建立科學正確的評價機制鼓勵、扶持、促進創新教師千萬不要用成人的眼光看待學生的美術作品，否則學生會失去學習美術的興趣，失去創造中的自由意識。大名鼎鼎的沃爾特·迪斯尼小時的經歷就值得我們借鑒。他上小學時，曾把老師留的作業“盆花”的花朵畫成人臉，葉子畫成手，這神奇的幻想非但沒有得到稱贊，反而得到老師的一頓毒打，差一點讓這位藝術家早年夭折。
五、“網絡”資源，優化美術課堂。
近幾年來，我國的“電腦網絡輔助教學”的理論和實踐取得了教大的突破。它的設計思想在從“面向教師轉而面向學生”。在教學中，確立以“學生為中心”這一念，強調協作，發揮學生的主動性和探索性，能夠充分發揮學科教師教學特色和教學個性。新的美育教學應當更積極地讓學生從被動走向主動，從“要你學”轉變成“我想學，我要學”。在實習聽公開課《天使》時，老師先讓學生在課前收集了一些圖案，然后把圖案的設計方法教給學生，學生可以根據教師的提示和指引進行學習，同時就是可以利用“網絡”的監視系統對學生個別或集體進行指導。運用電腦的合成技術讓學生看到完整的圖案制作過程，教學的直觀加深了學生的印象，看來復雜的圖案其實是通過基本圖形的平移、旋轉及稍加變形做出來的，讓學生在電腦網絡中進行自主學習。在作業評價方面也比較有特色，學生把作業上傳到教師機上，教師也可以展示每位學生的作品，學生可以為每幅作品進行分析評價。在上各類欣賞課的時候，多媒體的運用就更多了。
總之，要充分發揮師生互動作用，引導學生把學習美術內化為自我的需要，積極地參與美術活動，自覺地接受美術的熏陶，促進學生自身身心的和諧發展。從而領悟美術教學獨特的不可代替的魅力。我希望學生了解什么是美，才能真正知道自己未來的目標和人生的價值，教師才能培養出一大批有藝術涵養，高素質的人才!
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