工作計劃的本身就是一個框架，只有把工作放在框架里，才能從各個方面進行全盤考慮和分析評估，對有可能出現的情況或問題設置應對預案。以下小編在這給大家整理了一些高中音樂教學工作計劃范文，希望對大家有幫助！
一、培養學生初步形成科學的歌唱方法
1、讓學生了解科學的發聲概念。
科學的發聲的概念對于學習歌唱的人來說至關重要，具體說來，正確的聲樂，是呼吸、聲門、共鳴以及語言諸因素共同協調配合而成的。發聲要有：
第一，動力部分——肺部控制呼吸的肌肉系統;
第二，振動部分——聲門，也可以說是喉;
第三，擴音部分——胸腔、氣管、咽和頭部諸腔體;
第四，語言部分——舌、腭、牙、唇。這四個部分的聯合，組成了發聲機能。我們姑且把它們稱為發聲的.四大要素吧!在這四大要素中，它們既是一個整體，同時又是可以單獨改變的。而這每一個因素的改變，又影響著整個發聲狀態。因此這四大要素，在其各自不同狀態下的互相組合，就形成了各種各樣的發聲法。
2、對學生進行簡單、科學、有效的歌唱訓練。
歌唱教學主要包括兩部分內容：一是歌唱發音的訓練，二是歌曲作品的演唱。在高中歌唱教學中安排合唱，培養學生對個人嗓音的控制、協調能力和對和聲的感受能力，以及良好的團隊精神與合作意識。試圖讓學生先充分感受合唱的藝術魅力的基礎上，再學習合唱的相關知識，然后在演唱時間的過程中鍛煉自己的能力。在教學過程中為學生留出更多的發展個人才能的空間，充分調動學生的積極性，提高學生的自我表現欲 望，培養學生的自信心。
二、培養學生形成良好的“表演”習慣
除了歌唱，表演也應該作為一個不可缺少的教學內容。在歌唱教學中應該培養學生形成良好的“表演”習慣。
1、節奏、情感表達和不容忽視的人體語言情感的表達實際就是氣息的控制和運用，教師要要求學生注意再現生活中的真情實感的氣息狀態，哪怕是開始練聲時的母音練習，也要帶上明確的情感，要注意“以情帶聲”到底是用什么樣的“情”帶出什么樣的“聲”，運用什么樣的情感氣息。
2、充分利用現代化的多媒體教學手段輔助歌唱教學，利用現代化的多媒體教學手段輔助歌唱教學，教學效果是非常顯著的。收集不同風格、流派的歌唱作品讓學生欣賞，并教給學生更多的相關知識，以使學生得到更全面的歌唱技巧與演唱方法。這樣，學生在大量優秀的歌唱作品的熏陶下，也會大大提高自己的音樂修養。
三、嚴格按計劃對學生進行檢查、研究和考試。
把握合適的個別學生和集體的教學進度。根據學生的歌唱水平分層次教學普通高中的學生歌唱水平參差不齊，學生之間的差距很大，而且每位學生存在的問題各不相同。因此，根據學生的實際情況，把學生分為不同的層次，再根據不同層次作不同的教學要求，教學針對性強，效果明顯。
為了更加合理地安排教學時間，更加有效地完成教學目標，根據我校音樂教學的實際情況，制定了本教學計劃。
一、教育理念的思考，必須強調“以學生發展為本”。
以往教學從教師的“教”考慮較多，以教師為主，很少考慮學生的學。它的理念是建立在‘教師中心論”上，強調教師作為教育的主體，學生通過教師的教、傳授去獲取知識，因此學生往往處于被動的狀態中學習。現代教育的理念，強調學生的學，以學生為本。所以教育理念定為“以學生發展為本”。
二、音樂教育要面對全體學生，也應當注重學生的個性發展。
中小學音樂教育是基礎教育、是普通公民教育，它有別于專業音樂教育。因此，面向全體學生實施素質教育乃是中小學音樂教育的理想價值觀。基于這種教育理念，組織音樂教學活動，必須面向每一個中小學生。其中包括那些對音樂并不敏感或興趣不濃的學生。音樂課應使每一個學生都能從中受益，都能得到發揮潛能的機會，也都能從中得到生活的樂趣和美的享受。為此，要轉變以教師為中心、以課本為中心、以課堂為中心的傳統教學模式，提倡以學生為主體，以參與藝術實踐和探索研究為手段，以培養學生創新、實踐能力為目標的新型教學模式。
音樂教育的目標之一就是要完善學生的個性。眾所周知，學生的音樂能力都會因為先天的遺傳因素和后天的教育條件不同而形成巨大的差異。因而其音樂興趣、音樂潛能、音樂生活的方式也會有所不同。音樂本身的非語義性及音樂藝術的自由性和多樣性，給接受者對音樂的多解性和個性化的演繹提供了廣闊的舞臺，所以，一切音樂教學活動都不應該強求一致，應該允許學生的個性得到充分自由的發展，允許學生用自己獨特的方式學習音樂，允許學生有個性化的獨立見解。這一切，是與面向全體學生相輔相成。
三、鉆研教材編寫的思路。
教材編寫的思路是：以審美為中心，以(音樂)文化為主線，以(音樂)學科為基點，加強實踐與創造，加強綜合與滲透，把激發學生學習音樂的興趣貫穿于始終。
1、以審美為中心
為此，在整個教學過程中，要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學形成健康的音樂審美觀念、高尚的道德情操以及必要的音樂審美能力。為了實現這一目標學中，要積極引導學生對音樂的各種要素、各種表現手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要積極引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而不僅做到現在受益，而且做到終身受益。
2、以(音樂)文化為主線
以往音樂教材的視角往往單純從音樂到音樂，很少從文化的角度去思考。近年來國外教育，很重視從音樂文化上去開拓。我們通過學習，認識到作為普通中小學的音樂教育，藝術教育為內容，把單純的音樂拓寬為音樂文化是素質教育的需要，因此本教材的內容，音樂與人、音樂與社會、音樂與民族、音樂與大自然的聯系等等，把音樂置身于大文化背景之文化主題組織教材。
3、以(音樂)學科為基點
作為一門學科必然有它自身的體系，音樂學科也不例外。從音樂的諸要素的感性體驗認識;從最基本時值“一拍”到各種音符時值;從單拍子到復拍子;從單一音色到復合音色;舞步到動作組合;從打擊樂器到有固定音高的簡易樂器的演奏等等，教材都一一通過名淺入地步步展開，讓學生在實踐操作中，逐步獲得學習音樂必需掌握的淺顯音樂基礎技能。
4、加強實踐與創造
音樂課是實踐性很強的教學活動。教學活動要特別重視學生的參與和實踐，重視學生感受、體驗、表現音樂的情感，重視學生體驗、表現、鑒賞音樂的美。在以往的音樂教學活動中，往往偏重于藝術實踐的結果，而對實踐過程的教育價值重視不足。故此，我們不僅要重視藝術實踐的最后結果，也要重視實踐的過程，重視這個過程中的探究與創造，重視過程的教育價值，做到“結果”和“過程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣賞教學中要加強探究性、創造性活動。在教材的編創與活動中，編有大量的實踐要求，讓學生與活動中去體驗音樂的美感，提高他們的音樂感受、表現、創造的能力。中小學的音樂創造非專業意義上的音樂創作，主要表現為即興演唱、演奏和形體動作(律動、舞蹈)，也表現為旋律的編創，以及對音樂的不同演繹。
一、基本指導思想
要以課本為主。有些考生認為：“課本沒什么看的!太簡單了!”這種想法是絕對不可取的。“萬變不離其宗”，千變萬化的試題只是命題角度的變化，高考試題也同樣如此，它不會脫離《考試大綱》，不會脫離課本的知識點。所以在第一輪復習中，我們要把主要精力放在課本上。
二、要注意復習課本的方法和技巧
復習課本不是像剛學習的時候那樣的細致，但也不是簡單的翻一遍，或是單純的背誦一遍，必須要注意方法和技巧。雖說是第一輪復習，但實際上它包含兩遍：
第一，先把課本讀“厚”。具體做法是：結合《考試大綱和考試說明》，把每一課的知識點都找出來，逐個消化。需要知識的識記，需要理解運用的知識點，要再通讀一下課本上的相關內容，特別是以自己不一理解的重點問題，除了要問老師和同學之外，還要做少量相關的習題。這一遍復習不能留下任何的知識死角。要下苦功夫細致地復習，時間不夠要抽時間，把識記、看課本和做題有效地結合起來。另外，每復習一個階段要做一套檢測題，檢查一下自己知識點上還有沒有漏洞，以便及時查漏補缺。我建議：以每兩課為一個階段，復習完兩課后做一套試題，自我檢測一下。
第二，再把課本讀“薄”。根據記憶規律，我們過一段時間還要重復復習一個前面我們復習進的內容，但時間有限，我們必須找出可行的方法!我的建議是：每進行完一個階段(也就是兩課)，就要及時地總結一下，用一個專門的本子，列出兩課的知識框架結構，并找出里面重點的知識和自己認為比較難的知識點，以備日后快速有效的復習。同時要做一個習題集，記錄下那些自己做錯的且比較重要的試題，每次考試前都要抽時間翻一下。
三、處理好課內和課外的關系
如果考生的政治基礎比較好，那么只要做好上面的兩步，并跟上老師的復習進度，就基本可以了。但是如果考生的基礎知識不扎實，那就要投入比較多的時間來做好第一步，除了課內要跟上老師的復習進度，還要安排好課外時間。比如，要抽出時間記憶知識點和知識框架結構;要抽出時間做一定量的習題;要抽出時間理解和消化課本的重點和難點內容。在這個時間的安排上，我認為：前一類學生的課外時間投入是每天50分鐘左右，而后一類學生的課外時間投入最少要90分鐘，用30分鐘時間記憶，30分鐘理解，30分鐘做題，等到基礎知識牢固了，可以適當地減少課外的時間的投入。那種靠考前突擊記憶的做法是十分有害的，歷次實踐證明：如果平時沒有時間，那么考前更沒有時間，也沒有好的心態去記憶，政治雖是文科，但同時要把功夫放在平時。
四、注意時事政治的積累
政治科考試的特點是和當年的時政結合緊密。因此“兩耳不聞天下事，一心只背政治書”的做法無疑也是錯誤的。所以，我們要在平時注意積累時政。步驟有兩個：
第一，在平時注意把當月的重點時政記錄下來，并作一歸類。可以分為政治類、經濟類、文化類、科技類、體育類等，特別要注意各個領域內的重大時政。
第二，在積累時政的過程中，把其與課本的復習相結合，學會自己命題。這一步要求考生多角度、多方面去分析時政，用所學的知識自己跟自己提問，同時要注意平時考試中知識點和時政的結合角度。
一、指導思想
認真落實普通高中音樂課程改革實施指導意見的精神，深化中學音樂課程改革，深入貫徹省、市、區音樂教研室有關音樂教育教學指導精神，在教育教學中落實我校的辦學理念。
真落實音樂教學的各項工作，落實學校對常規教學中對教育教學工作的具體細則。不斷加強新課程標準學習，進一步探索新課程標準指導思想下，我校藝術教育發展的思路。不斷提高我校音樂教學工作，推動我校藝術教育上新臺階，為提高學校的辦學效益和社會效益做出應有的貢獻。
二、工作任務與目標
1、認真落實《普通高中音樂課程標準(實驗)》的各項要求，組織開展普通高中新課程理念學習和音樂課程教學研討活動。結合我校高中音樂模塊的開設，做好教師業務學習、培訓和課堂教學交流工作。
2、認真落實、完成學校交給的各項工作。充分利用各種資源，加強教師專業發展。
3、音樂教研活動要常規化、常態化。通過聽課、評課活動，提高課堂教學的質量，推動新課程改革的進一步深化。
4、以常規教學為基礎，重視課前的各項教學準備工作，向教學過程要質量。認真完成常規教學工作，遵守學校的各項教學管理規定，按時上課。努力學習實施新課程標準、在新理念要求下的音樂新課程教學。不斷組織學習研究新課標，鉆研新教材，探索新方法，落實新課程改革的各項工作。
5、重視學生身心發展規律，了解學生思想動態，在提高全體學生音樂素養的同時，還要為具有音樂特長、對音樂有特殊愛好的學生提供發展個性的可能和空間，滿足不同學生的發展需求。應把全體學生的普遍參與和發展不同個性的因材施教有機結合起來。根據不同學生的學習基礎、思想狀況合理的安排教學，以審美教育為核心，培養學生的審美情趣，增強學生建立健康向上的志趣、特長。
三、音樂活動
1、扎實開展學校音樂活動，為學生音樂素養的可持續發展提供實踐的機會和展示的舞臺，促進學生生動活潑地健康成長。
2、根據學生的興趣和愛好，配合學生處組織好音樂社團的常規訓練和管理工作。加強新隊員的紀律、能力培養，形成良好的活動氛圍。
3、重視藝術生的音樂匯報，為藝術生提供鍛煉的舞臺。
四、工作措施
1、加強校本培訓，積極、認真參加學校組織的.各種校本培訓活動，通過培訓提高認識和能力。
2、深入開展學習和教研活動。加強音樂教師自身素質提高的學習活動，通過走出去的形式，學習他人的成功經驗，減少新課程改革推進中的彎路，把別人先進的教學理念、教學方式在學習中消化理解，并結合我校實際情況認真鉆研并熟悉、掌握新課標和新教材體系。并根據本校的教學實際，擬定出學期教學計劃。
3、不斷研究新課程新教材，制定科學合理的學期教學目標、內容，科學地安排教學步驟和教學環節，選擇靈活多樣的教學方法，教案的準備要既備教材也備學生。
4、認真分析高三音樂特長生的學習狀況，根據音樂專業特點，認真、細致、耐心輔導學生在音樂專業上取得更大的進步，為參加音樂高考作好扎實的準備。加強心理輔導，消減學生在專業考試中存在的薄弱環節。
5、課堂教學目標明確，課型特色鮮明，設計合理，教學過程簡明，層次清楚，過渡銜接自然。重視學生主體作用。
6、音樂興趣小組活動應面向大多數學生，制定相應的訓練計劃。活動要有組織、定地點、定時間、有成效地進行。
7、加強新課程標準教學評價體系的學習，不斷探索符合我校實際的音樂教學評價體系，結合我校實際制定合理正確的教師學生綜合評價方式，進一步完善我校音樂教育綜合評價體系。
一、基本信息
我負責高一六個班的音樂教學。經過一個學期的音樂欣賞模塊學習，這些學生具備了一定的自我理解和欣賞音樂的能力。在這個階段，他們有很強的音樂表現力。但是這些學生的唱功水平參差不齊。他們大多歌唱姿勢、習慣、表情都很好，但讀譜知識薄弱，發音、吐字不夠清晰。特別是男生好勝心強，唱歌時經常喊，導致對聲音的美感缺乏正確的認識，缺乏氣息的支撐。針對這些情況，為了讓學生最直接、最簡單地進入音樂世界，感受音樂形式之美，體驗人聲的無限魅力，現制定本學期的教學計劃。
二、教學目標
1、突出學科特色，把思想道德教育與音樂教育結合起來，陶冶情操，使學生的審美水平，使自我修養得到潛移默化的提高。
2、培養學生對音樂的興趣。培養音樂欣賞能力。表達能力和創造能力，提高音樂素質，鍛煉良好的心理素質，豐富學生的情感體驗。
3、了解中國各民族的民間音樂，培養學生對群體國家音樂藝術的感情、民族自豪感和自信心。
4、培養學生分析歌曲和綜合歸納的能力。
5、通過歌唱練習，訓練學生掌握基本的歌唱方法和音樂基礎知識，讓學生讀懂簡單的樂譜。
6、通過合唱教學，學生可以享受和諧之美，培養互助合作的團隊精神。
三、教學要求
1、在口、手、腦的音樂學習活動中促進學生音樂思維的發展。
2、密切聯系學生的實際生活，培養他們學習音樂的興趣和正確的學習音樂的態度。
3、創設場景，提供激勵，激發學生學習音樂的動力。
4、不僅要注重學習的結果，更要注重學習的過程，讓知識和能力同步發展。
5、在教學中賦予教學內容以情感色彩，從而達到教學與情感的統一。
6、以合作學習為基本形式，加強探究性學習活動，強調學生的學習和交流。
四、教學措施
1、面向全體學生，注重個性發展，積極做好特殊學生輔導工作。
2、加強專業學習，不斷提高專業水平和教學能力。
3、認真學習教材，掌握教材的重點和難點，深入了解學生，因材施教。
4、突出學科特色，努力將良好的道德思想滲透到音樂教學中。
5、創設多種多樣的音樂實踐活動，激發學生對音樂學習的興趣，讓學生積極參與音樂實踐活動。
6、加強學科間的合作與交流，優勢互補，共同進步與提高。
本學期擔任高中音樂教學工作，學生的音樂素養參差不齊，有部分學生音樂基礎較好，但大部分學生的功底差，這給教學工作帶來了一定的難度，為把本學期教學工作做好，制定如下教學工作計劃：
一、教學目標：
1、以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念。
2、突出藝術學科特點，寓思想品德教育于音樂教育之中，陶冶情操，提高修養。
3、在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對音樂的愛好與愛好，把握必要的音樂知識與欣賞方法，開闊視野，啟迪聰明，促進學生身心全面健康發展。
二、教學要求：
音樂欣賞教學應以聆聽音樂為主，引導學生在情感體驗的基礎上對音樂作品進行分析、比較與評價，使他們在欣賞音樂的實踐活動中熟悉、理解、鑒賞音樂。
1、調動學生的學習積極性，使他們主動地參與音樂審美活動。
2、利用各種現代化的、直觀性的音樂教具與學具，限度地強化學生的聽覺審美感受。
3、課堂欣賞教學與課外欣賞活動(音樂會、音樂欣賞講座、教師推薦的音樂作品錄音等)有機地結合，充分發揮欣賞教學對課外欣賞活動的指導作用。
三、教學措施：
面向全體學生，注重個性發展，重視音樂實踐，增強創造意識。
1、強化治理，突出重點，抓住高考生命線
2、樹立堅定的事業心，虛心好學，努力提高專業水平
3、加強教研教改，注重教學方法，努力提高教學質量
4、加強合作，優勢互補，共同提高
四、教學內容：
1、欣賞民歌、藝術歌曲、說唱音樂、戲曲音樂、歌劇、舞劇音樂、器樂曲、室內樂、交響音樂等音樂作品。
2、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的節奏、旋律、和聲、音色、調式、織體、曲式等及其表現作用。
3、通過欣賞音樂，使學生初步了解中外不同歷史時期音樂的風格流派、藝術成就及其發展變化。
4、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的功能及音樂與人、音樂與社會的關系。教學內容要求
5、欣賞內容是中外優秀的、具有代表性的作品，體現作曲家及其作品的思想性、藝術性、經典性原則。
6、欣賞曲目的選擇重視我國優秀的民族、民間音樂作品，以弘揚祖國的優秀音樂文化，加強愛國主義教育。
7、注重學習世界各國、各地區民族、民間音樂作品，以開闊學生的音樂視野。
五、教學反思：
本方案的設計，著眼于學生的主動發展，致力于運用現代信息技術優化課堂教學的研究，通過充分的音樂實踐培養學生的能力，提高音樂素養。
在教學過程中，學生對作品結構的深入分析，會出現一定的難度而略感乏味，但作為一節音樂鑒賞課，教師有責任和義務進行必要的講解，如此，才能不斷培養學生音樂素養和鑒賞能力。
一、學情分析：
學校開設了高二音樂課，學校從學生的實際發展出發，安排了一定的課時，使音樂課變得有聲有色。高中音樂教學第一冊以欣賞為主，為了學生能更好地掌握音樂知識，培養高中學生的音樂欣賞能力和音樂文化素養，我在教學中安排了欣賞和實踐相結合的學習方法，使學生學習的熱情提高，從而愛上高中音樂課。
二、教學目標：
1、讓高中學生能掌握一定的鑒賞能力，能夠獨立的欣賞音樂作品。
2、使學生了解作品的時代背景、作者生平、表現技巧和音樂成就。
3、針對學生加強藝術修養方面的訓練，讓學生理論和技能同步發展。
三、教學措施：
1、加強欣賞的作品數量，從課本入手，參照當時的時代特色，讓學生掌握更多的音樂知識。
2、利用音樂課堂多開展實踐教學，教師做好示范，并講解欣賞的要求。選用對學生有幫助的音樂作品。
3、開展現代音樂的鑒賞，從學生熟悉的流行音樂入手，對學生進行音樂素養的培養。