時光在流逝，從不停歇，又將迎來新的工作，新的挑戰，該好好計劃一下接下來的教學工作了！想必許多人都在為如何寫好教學計劃而煩惱吧，以下小編在這給大家整理了一些有關初一音樂教學工作計劃，希望對大家有幫助！
一、教學目標
1、重視參與實踐，鼓勵學生在學習中研究與創造。培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基知識和簡單的音樂技能。學生的音樂能力都會因為先天的遺傳因素和后天的教育條件不同而形成巨大的差異。因而其音樂興趣、音樂潛能、音樂生活的方式也會有所不同。所以，音樂教學活動都不應該強求一致，應該允許學生的個性得到充分自由的發展，允許學生用自己獨特的方式學習音樂，允許學生有個性化的獨特理解，允許學生只具有普通公民的音樂素質。
2、興趣是的老師，使人們與音樂保持密切聯系、享受音樂并美化人生的巨大動力。因此，激發學生的學習興趣、逐步形成學生對音樂的學習志趣，是促使學生學習音樂的重要保證。組織音樂教學活動，充分挖掘音樂作品的藝術內容和情感內涵，發揮音樂作品的藝術魅力，創造性地設計生動活潑的教學形式，以激發、培養、發展學生的音樂興趣及愛好。突出音樂學科的特點，把愛祖國、愛人民、愛勞動愛科學、愛社會主義社會教育和活潑樂觀情緒、集體主義精神的培養滲透到音樂教育之中，使學生成為四有新人，并使其成為社會主義接班人和建設者。
二、學生基本情況分析
初一的學生，大部分學生通過小學音樂的學習，學生對音樂的基礎知識有所了解和掌握，這為初一學生更加深入的學習初中音樂奠定了堅實的基礎。相對來講，學生喜歡音樂課，但是對于音樂知識不是太喜歡掌握，所以在教學中要多鼓勵他們。
三、教材分析及處理意見
本冊教材共分為六個單元，他們分別是：第一單元《春之聲》、第二單元《國歌》、第三單元《陽關三疊》、第四單元《神州大地(2)-江河萬古流》，第五單元《環球之旅(1)鄉村花園》、第六單元《銀屏歌聲》。其中，每個單元又包括了歌曲1-2首；欣賞曲2-3首；此外，在個別單元中還包含器樂曲1首。其中，實踐與創造還隱含著這樣幾條線索：
1、對歌曲的創造性歌唱的提示(如：情感表現的、表演方式的、創造性表演的)；聆聽音樂的線索(如：聆聽主題、聽辨音色、體驗音樂情緒、想象音樂形象、辨認曲式結構、認識音樂流派等)；
2、創造性活動包括創造性表演活動、為旋律填詞、給旋律寫變奏、給旋律配器、為歌詞配曲、為某種場合或活動選擇背景音樂、創作并表演音樂劇、制作簡易樂器等。拓展性活動內容包括收集查閱文字或音響資料、編寫制作音樂墻報、組織班級音樂會、組織訪問音樂家或民間藝人、組織同學間的自評互評活動。
四、教學重點、難點分析
本冊共有六個單元，重點通過引導學生在學習本冊內容的基礎之上，學生能夠體驗音樂帶給大家的美的享受，并通過對本冊民族戲曲的學習，增強民族的自豪感和自信心，開闊學生的視野。
難點是：學生在學習本冊書的第三單元民歌中曲目時，對民族演唱風格的把握相對來說比較難。這就要求教師在教學的過程中，進一步把握學生學習的心理，改進教學，幫助學生克服難點，
五、教法及改進的主要措施
做到課上與課下有機結合，拓展學生興趣。認真備課，研讀教材，提高教學效率。引導視聽、啟發思考討論、引導模唱。在課堂上，引導學生做課堂的主人，激發學生興趣。采用啟發式教學，師生互動。
六、德育、美育滲透各科教學設想
在音樂教學活動中，通過結合本堂課的教學內容，不失時機地在技能學習之后，引導學生挖掘本堂課所學內容的更深層次的含義，通過學生自己總結，教師的適當補充，來使學生深刻理解歌曲或欣賞曲目的深層含義，從而達到音樂教學最根本的教學目的。提高音樂鑒賞能力。在音樂教學的過程中，通過設置合適教學內容的音樂活動，調動學生參與到音樂課堂教學中，激發學生的學習熱情，鼓勵學生主動參與課堂教學。提高音樂鑒賞能力。
在倡導讓學生主動學習、讓學生成為學習的主人的今天，你教我學、你說我聽的單一教學模式越來越多地被生動活潑和富有學生情趣的各種教育教學活動所代替。然而，如何在你教我學的音樂活動中發揮學生的主體性，使枯燥平淡的音樂教學變得生動活潑和富有學生情趣，是不少教師感到困惑的問題。本學期我將遵循音樂教學中培養興趣，精選教法這條途徑進行教學：
一、學生基本情況分析
本學期，我擔任的是初一的音樂教學，學生的基本情況了解得比較透徹。大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好，而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜。還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，并參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱，咬字，吐字也不夠清晰，特別是一些學生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象，導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐。
二、教學目的要求及重難點
1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成為“四有”的社會主義接班人和建設著。
2、啟迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。
3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。
4、了解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力。
三、教學滲透，展開思維，培養學生的創造能力
1、開放的音樂教學
音樂是時間的、表現的藝術，在眾多藝術門類中，它的創作自由度是最高的。這就決定了音樂教學過程并不是封閉的、孤立的。它應是學生對音樂的認識與對音樂的實踐辯正統一的過程，是教師主帶作用的發揮、學生主體能力的生成和發展的過程，是動態、變化、發展的過程，是極具開放性的。開放音樂教學過程，應為學生拓展音樂學習空間，創設廣闊的自主創新的音樂學習環境。為此，我在教學實踐中進行了積極、大膽的探索。讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間。音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯系，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂回歸生活、回歸自然。
讓音樂與活動溝通起來，給予自由的音樂想象空間。音樂最具不確定性，解釋的自由度是最大的。所以，音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想象、解釋，來宣泄自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。游戲、表演等是小學生最喜歡的活動方式。我們在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開，來激發學生創新的潛能，給他們探究問題，探詢知識的空間，讓他們大膽想象，自由創造。
讓音樂成為師生溝通的情感橋梁。在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、輕松、愉快的氛圍，創設良好的師生關系。老師大多數時間可以走到學生中間，縮短和學生的距離。教師是導演，有序地領著孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的內容，讓他們有新的發展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認為，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關系，那學生就可能更愿意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創造的積極性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬松友好的學習氛圍里感受美、體驗美。
讓音樂走出狹小的課堂。隨著社會的不斷進步、科學日新月異地發展，音樂課再也不能是一架鋼琴，一臺錄音機就能對付得了的，在教學過程中，采用現代化的教育技術成了課堂中必要的手段，它信息量大，交互性強，快捷簡便，直觀形象。電視、廣播、internet各種媒體，開闊了學生的視野，拓展了音樂文化范疇，可以讓學生獲得古今中外各種音樂信息，也可以開展綜合實踐活動，把課堂延伸到更為廣闊的創新空間。
2、開放的音樂教學方法
開放的音樂教學方法是指依據學生發展需要和教學內容設計采用不同的教學方法，而不是機械采用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認為：音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映能力。這一理論說明音樂具有動態的特征，應加強音樂運動與身體運動之間的聯系。通過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。
如在教樂理知識二分、四分音符時，一般教學只講二分音符唱二拍，四分音符長一拍。這些概念對于一二年級的小朋來說既抽象又枯燥。因此，我努力營造了一個讓學生自身感受、想象的音樂環境：首先，我讓學生們分辨出聲音的長短，如貓叫聲音長，狗叫聲音短；大鐘的聲音長，小鐘的聲音短等等。使學生得到感性認識，接著我再讓學生閉眼聆聽老師發出的不同節拍的走步聲和跑步聲，由學生用拍手、跺腳的方式把聽到的模仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。
在音樂教學中，我還經常采用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一于學生綜合素質的培養和提高上。在各組的匯報演出中，每位學生盡管在其中擔任了不同的角色，獲得了不同經驗，但都能自己去感受、去理解、去想象，最大程度地接受藝術的熏陶。學生在這種自編、自導、自演的實踐活動中，既激發了對音樂的濃厚興趣、樹立了自信心，又發展了創造性思維。雖然學生們的作品質量高低參差不齊，重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識，真正成了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者（伴奏、放音樂、組織評比等）。長期進行這樣的引導和鼓勵，我相信在學生心中播下的音樂的種子總有一天會生根、發芽、開花。總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛煉的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。
一、指導思想
音樂是一門情感的藝術，音樂課程標準的基本理念就指出音樂教學要以音樂審美為核心，音樂對人情感的陶冶是一種潛移默化的滲透過程，它主要作用于人的情感。音樂教育的本質是審美教育，離開了審美為中心的音樂教育將是一潭死水。美的感染必須通過自身的體驗才能獲得，因此，音樂審美教育不僅要完整地體現在課程中，更要體現在音樂教學活動中。
二、學情分析
本學期我繼續擔任二年級班的音樂課。從整體的水平看，兩個班的整體水平相差不是特別明顯。學生在音準、對歌曲的接受能力和音樂表現能力方面學生相對可以。相比較而言，這個班的個別同學對音樂的聽覺能力、感受能力很棒，二年級學生大部分學生對音樂的學習積極性非常高，積極舉手發言。從整體水平來看，這些學生經過一個學期的學習，行為習慣方面進步較大，學習目的性也有所增強，個別學生的音樂學習習慣有所改進。因此，這學期在加強音樂常規教學的同時要加強對他們的音樂感受力、表現力培養。
三、教學目標
1、演唱
（1）知道演唱的正確姿勢，能夠對指揮動作及前奏作出反應。
（2）參與各種演唱活動。
（3）能夠用自然的聲音，按照節奏和曲調有表情地獨唱或參與齊唱。
（4）能采用不同的力度、速度表現歌曲的情緒。
（5）能夠背唱4~6首歌曲。
2、演奏
（1）學習常見的打擊樂器。
（2）能夠用打擊樂器或其他音源合奏或為歌曲伴奏。
3、綜合性藝術表演
（1）能夠參與綜合性藝術表演活動。
（2）能夠配合歌曲、音樂用身體做動作。
（3）能夠在律動、集體舞、音樂游戲、歌表演等活動中與他人合作。
4、識讀樂譜
（1）認識簡單的節奏符號。
（2）能夠用聲音、語言、身體動作表現簡單的節奏。
（3）能夠用唱名模唱簡單樂譜。
5、創作實踐
（1）能夠運用線條、色塊、圖形，記錄聲音或音樂。
四、教學重點難點
1、從聆聽有關“春”的作品中感受春的意境，并展開想象、聯想，即興創作以“春”為主題的音響作品，表達對大自然的熱愛與贊頌，教育學生要熱愛大自然，要保護環境，不能破壞生態，這樣才能永遠看見春天。
2、從充滿童趣的作品中感受童年生活的樂趣，教育學生要珍惜童年的大好時光，從不同風格的樂曲中感受不同音樂作品的情緒并能聽辯獨奏樂器的音色。
3、聆聽表演中外牧童題材的音樂作品，讓學生懂得音樂能成功地塑造多姿多彩的各種形象。
4、在愛國主義題材的作品的感染下，進異步激發學生的愛國情懷，欣賞、表演愛國主義題材的音樂作品，教育學生要熱愛祖國熱愛家鄉。
5、教育學生懂得團結友愛、助人為樂的道理。
五、教學的具體措施與要求
本學期我擔任七年級的音樂課教學工作，為了在教學中有明確的方向和目標，使教學工作開展得更好，本學期制定計劃如下：
學生情況分析：
兩個班82人，其中有24人對歌唱發聲、節奏、律動、樂器演奏、音高聽辨、節奏與旋律的排列有了初步的理解。但是對音樂的樂理知識缺乏正確的認識，學習樂理知識的積極性不高。
教材分析：
一、歌唱
學會教材中的7首歌曲，并能背唱其中的2-3首。
二、讀譜知識：
1、認識降記號。學習一個降記號的調，知道F自然大調各音在高音譜表及鍵盤上的位置（不講調式、音階的概念）。
2、認識D。C。Fine。反復記號。
3、認識波音記號、倚音、滑音記號，學習其唱（奏）法。
4、學習弱起節奏和不完全小節。
5、學習跨小節的切分音。
三、視唱：
1、視唱在C、F、G調號上的自然大、小調音階、中國傳統五聲調式音階。復習所學過的音程練習。
2、獨立或半獨立視唱C、G調號上的單聲部歌曲。
3、在教師的幫助下視唱在F調號上的單聲部歌曲。
4、練習視唱二聲部歌曲片斷及有臨時降記號的單聲部歌曲。
四、練耳：
1、使用C調號聽記二拍子或三拍子的4—8小節單旋律。
2、聽記2—4小節節奏（包含切分音節奏）
3、聽辨歌（樂）曲的力度和速度并作標記。
五、欣賞：
1、要求學生對各種音樂表現手段（包括和聲、調式、調性）在音樂作品中的表現作用有進一步的體會或認識。
2、能感覺和聲、調式、調性在音樂中表現情緒、氣氛和感情的效果。
3、能對作品的旋律、節奏等特點作簡單的分析。
4、了解民族音樂和民族樂器的有關知識，對中外著名音樂家和他們的作品有粗淺的認識。
教學方法措施：
1、依照各課教學目的，既抓住重點，又要有所兼顧，充分發揮每一條練習中所包含的訓練作用。
2、通過多種形式的技能訓練和知識運用培養學生的樂感。
本學期我擔任七年級的音樂課教學工作，為了在教學中有明確的方向和目標，使教學工作開展得更好，本學期制定計劃如下：
一、教學目的
1、突出音樂學科的特點，把愛祖國、愛人民、愛勞動、愛科學、愛社會主義社會教育和活潑樂觀情緒、集體主義精神的培養滲透到音樂教育之中，使學生成為四有新人，并使其成為社會主義接班人和建設者。
2、啟迪智慧、陶冶情操，培養審美情趣，使學生身得到健康發展。
3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。
4、了解我國各民族優秀的民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心。
5、初步培養學生分析歌譜的能力和綜合、歸納的能力。
6、初步接觸外國的優秀音樂作品，擴大視野，使學生具有初步的感受音樂、表現音樂的能力。
二、任務目標
（一）、唱歌部分
1、緊摳教材、大綱，教唱書本上的歌曲
2、遵循每節課前先教10分鐘樂理知識，再教唱歌曲
3、教唱歌曲遵循先聽錄音范唱，再由教師教譜，教1-2遍詞，然后教師彈琴生聽音高自學，直到正確為止。
4、每學一支歌曲，下一節課應該進行檢查，讓個別學生起來演唱，若有不正確的地方師及時進行教正。
5、有學習有記載，有學習有考試。使學生真正體會到學習音樂課的意義。
（二）、發聲訓練部分：
在氣息的控制下，逐步擴展高音；運用不同的力度、速度、音色表現；唱保持音時，聲音要飽滿；學習二聲部合唱，注意音量的均衡，音色的協調。
（三）、欣賞部分：
結合音樂作品的欣賞，了解一些旋律的初步知識（如旋律進行的方式、特點和一般的表現意義），以進一步加強情感體驗的能力。
三、具體措施：
1、認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，并注意備學生。
2、因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。
3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。
4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。
5、積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。響應新課標要求。
6、多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。